Yes娛樂9月13日綜合報道 《長江圖》首映晚上，天幕新彩雲聚集了北京電影圈裡一大半「有門路」的文藝青年。《看電影》雜誌邀請到《長江圖》導演楊超、製片人王彧、女演員辛芷蕾、男演員鄔立朋在觀影后聊了一場以「現實之色、魔幻之光」為主題的沙龍。
導演說《長江圖》既是一個公路片，也是一個科幻片，建立在人們對長江這條母親河無盡的想像空間之上。《長江圖》把長江從一開始就徹底當成了一條時間河流，並且沒有做出任何提示，沒有普通魔幻電影的時間門，沒有放出一道白光提示觀眾，而是徹底現實地拍了一個魔幻。
女一號辛芷蕾透露導演給自己做了很多額外的功課幫助她理解安陸這個人物，她認為雖然安陸在影片中有很多重身份，但在她的認識中一直是一個線索清晰、完整豐滿的女人，是一個活生生的女人，不是女鬼。觀眾看「水墨長江圖」的海報就能明白導演的用意，照著女人體，畫的長江圖。
據小生鄔立朋自己說，演繹這個角色最重要的障礙主要是——自己顏值太高。
沙龍氣氛稍許有點認真加嚴肅，畢竟在聊藝術&哲學嘛。突然一個問題被丟擲來：最後張老師去哪兒了？
楊導說是守在床邊的戲，張獻民老師演的丈夫角色幾乎是一個道德完人，妻子重病後照顧左右、侍奉湯藥。
王彧老師接下話茬，說張獻民曾經說過他，拍的都是最商業的文藝片，最文藝的商業片；以前覺得是擠兌，做完《長江圖》覺得那話是在誇他。
詩歌青年問及影片中的詩句，也問楊超導演考不考慮出詩集。
導演解釋：《長江圖》裡的詩歌全都是秦昊扮演的高淳這個80年代末的loser文青在跟從父親跑船的過程中寫作的殘篇斷句，手抄成一本詩集，叫《長江圖》。它不是電影的主題表達，也不是導演的文學表達；是屬於人物的、屬於劇情的、屬於那個年代loser文青的一個狀態。我不是詩人，我是類比高淳的狀態寫了哪些詩句，好與不好都是屬於高淳的。我以後也不會出詩集，因為我不是一個詩人。
最後席地而坐的電影主創們陪現場觀眾大合照，咔嚓！點亮了略微黑洞洞的大影廳。又一場高逼格的沙龍happy ending 。
微信公眾號：Yes娛樂