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網路電影是時候亮出《魔遊紀》了

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騰訊影片出品的《魔遊紀》以其匠心獨運的製作態度和對經典IP的創新改編,引發了網路電影行業的一場變革。這部作品憑藉精良的特效、引人入勝的劇情以及演員的出色表現,在豆瓣評分初期達到7.0,隨後雖略有下降但穩定在6.6,充分證明了其口碑之佳。影片以其對細節的極致追求和製作團隊的認真態度贏得了觀眾的認可與喜愛,甚至受到了部分文藝青年的追捧。

     Yes娛樂4月1日綜合報道     也許這就是網路電影行業的尷尬了!年輕人中看網路電影的不少,但似乎他們羞於承認這點。

    當院線電影都已經刷完,追劇又不耐煩的時候,網路電影很好的填補了這個空檔期。

    但問過一兩個年輕人,他們覺得多數網路電影是拿來玩彈幕,吐槽的。看過之後,也就過去了。還有人覺得,網路電影整體名聲不太好,感覺會拉低自己的品位。

    相較院線電影和電視劇大製作,網路電影似乎總找不到自己合適的位置。仍有不少團隊努力拍出 “好作品”,卻止於觀看者討論的邊緣。

    想著便走進了地鐵車廂,無意中卻聽到兩個學生摸樣的人正在討論。“哎,看了《魔遊紀》了麼?蘭陵王演豬八戒,攻擊輸出太猛了”。本以為他們討論的是遊戲王者榮耀,但沒成想他們在看網路電影。而回到小區,打包外賣時竟發現服務員小弟,也在拿著手機看著《魔遊紀》。

    原來網路電影並非遠離生活,而是有些網路電影製作脫離了觀眾,以為玩點肉彈,搞點懸念就能留住觀眾,但並不是!其實影視作品核心相通,只是播放渠道不同,好的作品都會受到觀眾的喜歡和討論。原來,不是網路電影不行,而是像《魔遊紀》這樣的好作品太少了。

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    網路電影要用“心”

    一部“好看”的電影,特效、劇情、表演、剪輯等,都可以成為“好看”的理由。但我們印象中的網路電影十分巧妙的將這些要素一一躲過。網路電影雖然多數是“輕製作”,但似乎導演、演員、攝像、後期的各位老師時刻不線上。

    大多網路電影篇幅雖僅1小時,但拖沓、無聊,讓人看完都是個奇蹟。而在《魔遊紀1:盤古心》的最後一秒鐘,依舊能夠看到網友的彈幕評論:這是一部錢都用在電影上的作品。

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    就算在院線之中,能堅持把片尾看完的觀眾,也是寥寥無幾。《魔遊紀》到底有什麼魔力能讓觀眾如此 “死心塌地”?

    若放到院線電影中,《魔遊紀》似乎並不出彩,但就目前網路電影的橫評中,《魔遊紀》則是出類拔萃的。

    至於“好看”之處,不多評論,畢竟片子已經出來,特效、製作好評業界已經不斷了,但我覺得《魔遊紀》帶給行業的一個重要的變化,就是態度!

    從製作態度來講,《魔遊紀》值得整個行業的起立鼓掌。為了畫面的真實,攝製組居然在全國奔走20000萬公里。踏遍雪山、草地、戈壁的“長征”,不知道有沒有創下網路電影的吉尼斯紀錄。此外,每一幀畫面和細節都尤為考究,雖然有些劇情的處理還略顯稚嫩,但認真的製作態度,會透過作品展示給觀眾。

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    顯然,網友們感受到了這份真誠,上線後,豆瓣的評分初期7.0,而後降至6.2剎車,之後穩定在6.6。這足以說明《魔遊紀》甚至受到了部分文藝青年的垂青。其它網路電影多少分,我真的懶得往上放了。

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    獻出《魔遊紀》這樣的作品,是製作團隊,乃至騰訊影片都可以為之驕傲的,這是一次為網路電影正名的機會,同時也將開啟網路電影一個迴歸本質的時代。

    騰訊影片近期的精品化策略,讓很多觀眾對網大重新燃起了興趣,《最後的武林》、《希莉婭歸來》等,都透著很明顯的用“心”,也讓網路電影這種形式真正以“輕話題、輕製作”的方式,再度被使用者認識,接受。根據骨朵資料顯示,目前騰訊影片S+級作品首日點播均超過千萬,如去年《再見美人魚》《深宮遺夢》、今年的《魔遊紀》,網路電影的觀眾又回來了。

    內容製作有核“心”

    網路電影剛出現的時候,人們看到了很多院線不曾有過的題材,同時帶來了不錯的利潤。但也正因利益驅使,網路電影步入了求量不求質的階段。

    似乎幾天就能拍出一個作品,起一個山寨點的名字,結合個奇葩熱點,然後找一群“塑膠臉”的演員,玩點都市男女的小曖昧,給出一個蹩腳流水賬的劇情,就草草了事。別說文藝作品應有的“核心”了,甚至連邏輯都無法自圓其說。也許那些片方把觀眾想的太簡單了,以為只要看到大腿,就能玩一年,能有流量我就夠了。

    這種方式實在令人噁心,但好在騰訊影片已經在對這樣的作品說“不”了。

    《魔遊紀》就是很好的“逆襲”典範,在作品中,我們看到了久違的“靈魂”。第一集上映的《魔遊紀1:盤古之心》或許節奏仍有拖沓,但都在描繪一個獨立的“異人世界觀”,借西遊經典元素,大膽的按照年輕觀眾喜好加以改編,很好的形成了一個故事體系,在第一集紮實的鋪墊後,系列後5集的上線令人期待。

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    從觀眾反饋來看,《魔遊紀》的嘗試是成功的,二次元因子的加入,讓年輕人很容易找到了自己想看的亮點。人設、特效、動作、場景,統一為大“核心”主題服務,作品整體感非常強。

    發行平臺要稱“心”

    《魔遊紀》是一個提振網路電影行業很好的範本,不僅源自其口碑,更重要是讓行業看到,用心去經營一部網路電影IP,同樣有可能獲得網文、網遊、網漫那種大IP的收益。但前提是真正用心對待作品。

    放下眼前,去謀求長遠的品牌效應,可能才是網路電影最好的出路。

    其實,現在騰訊影片所主導的“網路電影精品化”策略,實際是對網路電影行業的一種保護,同樣是出自網路的文藝形式,不能被那些“老司機”帶偏了。

    騰訊影片將選擇權大方交給使用者,而自己準備好使用者可能喜歡的套餐,以使用者為中心,做精品內容的輸出。這實際上,就給了《魔遊紀》和使用者雙向選擇的權利。若要對使用者胃口,就需要準備“好菜”,但你可以選擇年輕使用者喜歡的西餐,或者提供給稍微年長使用者的正餐。如果真的做的不錯,使用者會“買單”。

    正是這樣的渠道生態,讓《魔遊紀》敢於投入真誠和資金,去製作好的作品,因為他們有信心,騰訊影片的使用者會接受自己,並一口氣完成6集製作,為大IP的運營打下一個良好的開頭。

    一部網路電影怎樣才能讓觀眾看完後願意去討論,甚至推薦給別人?如何讓製作方自己都感到驕傲?《魔遊紀》給了行業一個很好的答案,一字寄之於“心”。

   

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