Yes娛樂7月16日綜合報道 如果說原創音樂是一個江湖，那麼原創音樂人都必須手握獨門秘技才能獨步武林。由騰訊音樂人重磅打造的原力計劃剛剛完成了六門音樂“武功秘籍”的傳授——“原力計劃大師課”，20組原創音樂人在原力計劃大師班中深入學習了節奏律動、製作編曲、作詞、混音、流行音樂導論、現場樂隊合作的實用性技巧，實現了全方位的能力升級。六堂大師課紀錄片已在騰訊影片獨家上線，搜尋“原力計劃大師課”即可獲取全套音樂秘籍。
值得注意的是，本次“原力計劃大師課”是由“能力導師”胡彥斌率領的“牛班”特別保駕護航，與騰訊音樂人一起為原創音樂人量身定製的頂級培訓課程。大師課的目標是全方位並且分階段培養出真正專業、具有全方面音樂素養，並且能夠在中國音樂圈有核心競爭力的音樂人。六位導師聯手拆解原創音樂人的疑惑，傳道授業。
播下種子，修煉內功
中國原創音樂的土壤還在早期起步階段，音樂教育目前並非國民教育的重點，絕大部分音樂人缺乏專業上的教育培訓，對音樂理論的重視程度非常低，而知名樂評人鄧柯就提出，音樂理論的學習有其必要性。
原力計劃大師班上，鄧柯的“流行音樂導論”為20位原創音樂人梳理了流行音樂的發展與現狀，“在網際網路助推下，流行音樂已進入單曲時代，技術、媒介、傳播方式等都會對當今流行音樂有著千絲萬縷的影響”，他認為原創音樂人們需以更開闊的視野深度認識行業的業態，瞭解其動態變化與發展趨勢，才能做出在時代中有話語權的音樂。
理論梳理有助於修練好原創音樂人的內功，而作品的表達則要靠修練團隊的內功。在舞臺上完成一首作品演繹的往往並不只有一個人，而是一個樂隊。
“一個優秀的歌手除了能帶動band隊，也能帶動觀眾。” 牛班音樂總監董音是今夏大熱的《創造101》節目樂隊鍵盤擔當，擁有豐富樂隊演出經驗的他，與20強原力新人即場展示了樂手如何跟歌手培養默契與配合。董音強調，舞臺演出前歌手需要對作品消化熟練，對編曲有一定程度的瞭解，還要通過舞臺監聽、採排配合、溝通調整、確認模式等步驟確保一次演出的完美。
磨礪武器，熟練招式
“這堂課的前10秒，我就覺得我來對地方了。”臺灣頂尖鼓手李守信在課堂一開始就跟20位原創音樂人以節奏的方式互動，調動課堂氣氛，大家都親切地稱呼他為小白老師。作為張惠妹御用的節奏大師，李守信從流行音樂海納百川的風格基調入手，深入淺出地講解了R&B的四大特性，以及less is more的音樂極簡法、速度感的營造效果。
著名編曲大師谷栗則首次曝光“能力導師”胡彥斌最新單曲的demo，他親自在課堂上還原該單曲改編的過程與技巧，分享編曲思路，安利了許多實用性的工具與操作，他強調音樂就像一個幅畫，它有“前景”、“中景”、“背景”，“音樂大師的厲害在於，怎麼用背景把前景襯托更好”。
而這個音樂的“前景”正是人聲，曾與王菲、李宗盛有過合作的著名錄音混音師陳宇軒在大師課上與20強原力新人分享他的混音經驗：在音樂中人聲最為重要，在編輯後期混音時先處理人聲，再做加法。
除了樂曲本身的編輯技巧外，歌詞也是原創音樂中最能表達態度的部分。在中國，填詞已有上千年曆史，隨著音樂國際化的趨勢，漢語“平、上、去、入”的規矩逐漸被打破，《醜八怪》這首傳唱度達國民級的著名填詞人甘世佳與新人們分享道，歌詞雖然跟作文詩詞不同，但對普通百姓來說已是“文學作品”，這種模糊的邊界讓更多洗腦神曲興起躥紅，“音樂在大踏步往前發展的同時，華語歌詞技術該如何匹配成為行業焦點話題。”
學員的初舞臺竟是studio？
功欲善其事，必先利其器，六節原力計劃大師課，是騰訊音樂人送給每一位堅持在原創路上的音樂人的禮物，讓他們能夠手握利器與招式行走在音樂江湖上。
“看到谷栗老師拿出胡彥斌新歌的工程基本資料一軌一軌拆分講解，真的是學到非常多細節上的處理技巧：比如合成器的Sound Design，例如低音的節奏型，例如電聲鼓組的質感。以及現在非常火的808 Bass sound，相當實用。“C.N.K的曾漢林F.K a.k.a說。習慣於英文歌曲創作的麋鹿王國David Y Lin對作詞課印象最深刻，“能通過導師的介紹洞悉中國歌曲是如何寫成的，一些中國語言特有的技巧也令我大開眼界。”
大師課之後，20位原創音樂人學以致用，在李泉、谷栗、Nick Pyo、梁榮根四位一線製作人的幫助下投入到原創歌曲的創作改編當中。
最接近原始狀態的才是最有力量的，騰訊音樂人原力計劃將原創音樂人們的初舞臺定在頂級錄音棚內。這是國內首次為原創新人開啟studio concert這種全新的演出形式和live選拔模式，它將打破一般舞臺表演的框架，選手們會在頂級樂隊的助力下進行真槍實彈的現場演出，一決高下。現場聽眾則會通過高保真HiFi耳機，最近距離地深度感受現場音樂。Studio Concert的設定讓原創音樂人不忘在studio內日夜創作的初心，也讓觀眾能專心欣賞最新鮮的live原創音樂，讓原創音樂的力量實現最大的釋放。
