歷時三年，囊括近40個民族，213種傳統樂器，採錄超580位民間音樂人，1056首曲目，近30萬字採集文字資料，由國家藝術基金資助，由瑞鳴音樂創始人葉雲川發起，並擔任製作人、音樂總監的民族音樂曲庫傳播推廣建設專案--《中國音樂地圖》，目前圓滿收官。
五千年文化，九百六十萬平方公里，五十六個民族，數百種民族樂器，近千種戲曲劇種、曲藝說唱，無數首民歌、民間樂曲，構成了太過龐大而豐富的音樂體系，想要領略中國音樂的全貌，或找尋進入這個音樂世界的門徑，不是一件容易的事。
創立瑞鳴音樂，對民族音樂與世界文化進行融合探索16年之後，瑞鳴音樂創始人葉雲川試圖找到答案。
葉雲川是享譽國際的著名音樂人，所製作的音樂曾獲 “中國金唱片獎”、“中華優秀出版獎”、“全球音樂獎”、“美國獨立音樂大獎”、“華語音樂傳媒大獎”等國內外180餘個獎項及提名。
（製作人與錫伯族音樂傳承人 ）
2019年，葉雲川決心以一個音樂人的力量，匯聚更多的人，一磚一瓦修築宏大音樂工程--《中國音樂地圖》。在葉雲川看來，用地圖的方式，對中國音樂整體嘗試進行一種系統性的整理和表達，令本土也令國際上的每個人，能在地圖索引中暢遊中國音樂時空。總喜歡說笨鳥先飛、拋磚引玉的葉雲川相信藉由一首首傳統的樂曲，叩啟地域風情，由音樂引領，溯洄於久遠的歷史河床，才能更容易也更立體地感受這浩瀚又神秘的民族音樂世界。
（彝族音樂錄製現場 ）
（傈僳族音樂錄製現場 ）
瑞鳴團隊在葉雲川的帶領下，在中國傳媒大學教授、國家一級錄音師、中國錄音師協會理事李大康的指導下，攜手張小安、鹿楠楠、曹勐、楊震、張正地、陶熙等近二十位錄音師，歷時三年，走過全國十餘省，遍尋全國各地音樂廳、劇院等優質錄製場地，運用世界級錄音裝置，以國際高標準，以極高取樣頻率，錄製下每個民間音樂人細微情感、呼吸和演奏演唱時的心跳，每一次瞬間的感動。
中國音樂地圖最終參與採錄的民間音樂人超580人，演唱者、演奏者包括各級非物質文化遺產傳承人，諸如顧玉林、田孝梨、羅鳳學、張順英、邊巴扎西等，亦有常年巡迴世界演出的民樂藝術家趙家珍、郭雅志等。涵蓋漢族、蒙古族、藏族、維吾爾族、哈薩克族、壯族、白族、彝族、朝鮮族等近40個民族，精心錄製音樂1056首，涉獵西安鼓樂、江南絲竹、智化寺京音樂等百餘流派的精選民族音樂曲目，包含傳統音樂名曲諸如《瀛洲古調》《出水蓮》《高山流水》等曲目，也有如《格薩爾王傳》《瑪納斯》《阿詩瑪》等少數民族音樂史詩。體裁涉及山歌、牧歌、漁歌、勞動號子、戲曲、說唱、少數民族宮廷音樂、器樂獨奏合奏等多種形式；使用傳統樂器多達213種，採集文字資料近30萬字。
（哈薩克族音樂錄製現場 ）
（維吾爾族音樂錄製現場 ）
（藏族音樂錄製現場 ）
據葉雲川介紹，除了完成1056首樂曲錄製外，專案全程以4k的精度三機位錄製而成影片素材總時長約17000分鐘，拍攝圖片萬餘張，充分展現各民族音樂人個性特徵、樂器的歷史滄桑變化以及錄製過程中自由交流表達、傳統敬業的精神，並已製作完成1000首與樂曲、歌曲對應的音樂影片，以及符合民族氣質的高品質音樂及中英文文字資料，並已在國內國際各大平臺上線，傳播到世界。
葉雲川透露，三年時間，只是專案完成的第一步，未來十年還將帶領團隊繼續到更多地區錄製，完善更多地區的音樂藝術種類，以有限的能力、無限的努力，最大程度的記錄更多即將消失的民族之聲。以世界級高品質製作、儲存及國際化傳播推廣，建立起系統而立體的、兼具宏觀與細微的《中國音樂地圖》，以向世界提供認識、感受中國音樂獨特魅力的索引指南，也為中華民族留存一份滿載著記憶和故事的珍貴語本，提供瞭解並理解傳統中國的音樂系統資料，為後世留下可供無限瀏覽的民族深刻記錄。
（編鐘音樂錄製現場 ）
（西安鼓樂錄製現場 ）
（智化寺京音樂錄製現場）
（蒙古族音樂錄製現場 ）
（華陰老腔錄製現場 ）
（嗩吶錄製現場 ）
（蘇州評彈錄製現場）
（朝鮮族音樂錄製現場）
（苗族音樂錄製現場）
（撒尼人歌舞錄製現場）
（侗族大歌錄製現場）